Топ-10 самых известных картин мира

Даже если вы не искусствовед и не постоянный посетитель художественных галерей, эти картины вам точно знакомы. Вы узнаете их сразу, хотя и, возможно, ни разу не видели оригинала. Их оценивают в сотни миллионов долларов, они хранятся в ведущих музеях мира, а их авторы — художники, чьи имена знает весь мир. Готовы пересмотреть их еще раз?

Deztop представляет топ-10 самых известных картин мира.

Самые известные картины мира: топ-10 картин

Рейтинг топ-10 самых известных картин — это рейтинг крупнейших известных полотен во всем мире. Следующие 10 картин узнают везде, ведь они, как и их авторы, зажили себе мировую славу и признание, правда, большинство — только после смерти художника. Тем не менее, эти картины мир признает как самые красивые, самые драгоценные и самые известные и по праву считает шедеврами всех времен и народов.

10. Герника, Пабло Пикассо

Картина «Герника» была написана в мае 1937 по заказу правительства Испанской Республики для изображения страданий гражданской войны, которая в то время происходила в Испании. На полотне изображена бомбардировка баскийського города Герника, которая произошла в апреле 1937. И хотя картина отражает ужас войны, она стала символом мира.

Пабло Пикассо использует палитру из нескольких цветов, а именно серый, черный и белый.
Герника считается одной из лучших антивоенных картин в истории мира.
Картина в основном отражает насилие, хаос и страдания людей.
Хранится в Музее королевы Софии, Мадрид (Испания).

9. Мать Уистлера, Джеймс Уистлер

Оригинальное название картины — «Аранжировка в сером и черном. Мать художника «. Это одна из самых известных работ англо-американского художника Джеймса Уистлера. Написанная в 1871 году, сегодня находится в музее д’Орсэ в Париже.

Это полотно считается одним из самых известных картин мира, написанных американским художником за пределами США.
Картину называют викторианской Моной Лизой и считают американской иконой.
Анна Вистлер, мать художника, специально позировала для картины, когда жила в
Челси вместе со своим сыном.

8. Девушка с жемчужной сережкой, Ян Вермеер

«Девушка с жемчужной сережкой» — одна из самых известных картин нидерландского художника Яна Вермеера. Ее часто называют северной или голландской Моной Лизой. Картина подписана «IVMeer», но не датирована. Согласно данным музея Маурицхейс, где картина хранится в это время, она была написана около 1665.

Имя девушки, изображенной на картине, и вообще ее личность не известны.
По одной из версий художник изобразил свою дочь Марию.
В 2003 году по одноименному роману Трейси Шевалье Анандом Такером был снят художественный фильм «Девушка с жемчужной сережкой», в котором гипотетически восстановлена история создания полотна в контексте биографии и семейной жизни Вермеера.

7. Три музыканта, Пабло Пикассо

Картина «Три музыканта» была написана испанским художником Пабло Пикассо в стиле кубизма. Художник работал над картиной в своем загородном доме, который арендовал летом 1921 году вместе со своей любимой — балериной Ольгой Хохловой.

Считается, что в картине Три музыканта и собака отражен сам Пикассо (в центре, в образе Арлекина с гитарой), а также его друзья, Гийом Аполлинер (Пьеро с кларнетом) и Макс Жакоб (монах с нотами).
Пабло Пикассо на самом деле написал две подобные картины, и они обе называются «Три музыканта».
Одна из картин размещена в Музее современного искусства в Нью-Йорке, а другая — в Музее искусств в Филадельфии.

6. Постоянство памяти, Сальвадор Дали

Картина «Постоянство памяти» является одной из самых известных работ Сальвадора Дали. Написанная в 1931 году, сегодня хранится в Музее современного искусства в Нью-Йорке. На картине изображены три циферблата часов, что будто плавятся, становятся мягкими и обтекают объекты, на которые они будто наброшены.

Считается, что на написание картины Дали вдохновила теория относительности Альберта Эйнштейна.
Три часы олицетворяют собой настоящее, прошлое и будущее.
Считают, что белый объект с часами, что растекся почти в центре картины — это автопортрет Дали.
Сам Сальвадор Дали говорил, что циферблаты на картине он создал за 2 часа.

5. Крик, Эдвард Мунк

«Крик» был написан в 1893 году норвежским художником Эдвардом Мунком. На ней изображена агонизирующую от ужаса фигура человека (у которого нет признаков пола, то есть это может быть как мужчина, так и женщина) на фоне кроваво-красного неба.

По одной из версий, которые выдвигали на объяснение покраснение неба, Мунк мог стать свидетелем отклика вулканического извержения на Кракатау в 1883 году: тогда пепел, который выбрасывал вулкан, окрасил небо в красный цвет во многих частях мира.
Лицо, изображенное на картине, может быть и собственно художником, который сам не кричит, а отчаянно пытается защитить себя от Крика Природы.
Место, изображенное на картине, многими идентифицируется как путь с холма Экеберг в Осло, где была психиатрическая больница, в которой находилась сестра Мунка.
В 1994 году четыре воры проникли в Национальную галерею и похитили картину, оставив записку «Спасибо за слабую охрану». Однако через два месяца картину нашли и вернули.

4. Создание Адама, Микеланджело Буонарроти

«Сотворение Адама» — одно из самых известных произведений искусства. Эта фреска на потолке Сикстинской капеллы в Ватикане была создана примерно в 1511 году известным скульптором и художником эпохи Возрождения Микеланджело Буонарроти.

Зеркальное отражение Адамом движения Бога является еще одним намеком на то, что Бог создал человека «по своему облику».
Тем, что руки Бога и Адама не соприкасаются, Микеланджело подчеркнул невозможность соединения божественного и человеческого.
В изображении Бога на самом деле зашифровано анатомически точное строение человеческого мозга.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: ТОП-10 САМЫХ ИЗВЕСТНЫХ СКУЛЬПТУР МИРА

3. Тайная вечеря Леонардо да Винчи

«Тайная вечеря» — известная фреска Леонардо да Винчи, созданная в период 1495-1497 годов в монастыре доминиканцев Санта-Мария-делла-Грацие в Милани. На ней изображен Иисус Христос с апостолами во время их застолья в вечер перед самым распятием.

Существует мнение, что по правую руку от Иисуса сидит вовсе не человек, а Мария Магдалина. Ее местоположение указывает на то, что она была законной женой Иисуса. С силуэтов Марии Магдалины и Иисуса образуется буква М, которая указывает не только на имя Марии, но и на слово matrimonio, которое переводится как «брак».
По предположениям историков, для образов Иисуса и Иуды позировал один и тот же человек в разные периоды своей жизни.
По мнению некоторых ученых, необычное расположение учеников на холсте не случайно: да Винчи разместил людей на фреске по знакам зодиака.
Существует предположение, что апостол Фаддей, который сидит на фреске спиной к Христу — это на самом деле автопортрет самого да Винчи, который таким образом подчеркивает свои атеистические взгляды.

2. Звездная ночь, Винсент ван Гог

«Звездная ночь» — одна из самых известных картин голландского художника Винсента ван Гога, написанная в июне 1889 года. Картина стала для ван Гога своеобразной психологической терапией, которая помогала победить депрессию, разочарование и тоску.

«Звездную ночь» Ван Гог написал в психической больнице, куда его поместил лечиться его брат Тео после того, как ван Гог отрезал себе мочку уха.
Интересно, что сам художник считал ее крайне неудачной работой, так как она была написана в момент душевного расстройства ван Гога.
Количество ночных светил, изображенных на картине, отождествляют с 37 главой из Книги Бытия, в которой идет речь о снах Иосифа: «Я видел еще сон: Солнце, и Луна, и одиннадцать звезд поклоняются мне».
Звездная ночь — первая в мире картина, воссозданная в технологии VR (виртуальной реальности). Специалисты в области компьютерной графики позволяют нам заглянуть внутрь картины, походить по улочкам и даже зайти в один из домиков, в котором светится свет.

1. Мона Лиза, Леонардо да Винчи

Полное название картины — «Портрет дамы Лизы дель Джокондо». Это один из самых известных и бесценных произведений живописи в мире. Картина написана итальянским художником Леонардо да Винчи около 1503 года. Сегодня хранится в Лувре (Париж, Франция).

В 1911 году «Мона Лиза» была похищена и лишь три года спустя, благодаря случайным обстоятельствам, возвращена музею.
Личность, что изображена на портрете, сложно идентифицировать: различные исследователи считают, что на картине изображена Лиза Герардини (жена торговца шелком из Флоренции), мать Леонардо, юноша в женской одежде, просто идеальная женщина или самЛеонардо.
Если смотреть непосредственно на губы Мона Лизы, то изображение улыбается, а если взгляд отвести немного в сторону, то улыбка исчезает.
Некоторые искусствоведы утверждают, что под портретом Моны Лизы есть еще два слоя изображения. На одной картине — контур женского портрета с большой головой и руками. На другой — изображена женщина в перламутровом головном уборе.
Еще одним интересным фактом есть то, что женщина на картине не имеет бровей.
«Мона Лиза» — это картина, которую чаще всего копируют.
Картина официально признана как бесценна. Единственная цена, которую можно назвать — это сумма страховки этой картины, которая составляет 3 млрд долларов.

ТОП-10 САМЫХ ИЗВЕСТНЫХ СКУЛЬПТУР МИРА

100 ЛУЧШИХ КНИГ, КОТОРЫЕ ДОЛЖЕН ПРОЧИТАТЬ КАЖДЫЙ